Du lịch Thái Lan, du khách sẽ được tham quan những điểm du lịch nổi tiếng, ghé thăm những trung tâm mua sắm hay thưởng thức những món ăn hấp dẫn. Bên cạnh đó, du khách còn được tìm hiểu về nét văn hóa truyền thống thông qua những loại hình nghệ thuật đặc sắc của dân tộc này.

NHỮNG ĐIỆU MÚA TRUYỀN THỐNG CỦA NGƯỜI DÂN “XỨ SỞ CHÙA VÀNG”

Được lưu truyền từ đời này sang đời khác với sự trân trọng và niềm tự hào sâu sắc, các điệu múa truyền thống của Thái Lan đang được gìn giữ và trường tồn theo năm tháng.

Ấn tượng ban đầu khi du khách được chiêm ngưỡng những điệu múa uyển chuyển của Thái Lan là sự điêu luyện và tài năng của các vũ công xinh đẹp người Thái, họ là những người truyền tải hồn dân tộc tới tất cả du khách và bè bạn quốc tế.

Các điệu múa truyền thống của Thái Lan này ra đời cách đây rất lâu, bắt nguồn từ triều đại Siam. Lúc này các điệu múa dùng để biểu diễn phục vụ vua chúa và hoàng tộc trong cung đình. Về sau những điệu múa điêu luyện này còn lan rộng và ảnh hưởng tới vùng Angko của Campuchia.

Vẻ đẹp của các điệu múa cổ điển Thái chính là sự nhẹ nhàng, thư thái. Nó xuất phát từ tính cách của người Thái và liên quan tới đạo Phật. Nó tinh tế nhưng không ồn ào, mang vẻ đẹp uyển chuyển, mềm mại nhưng không yếu ớt.

Múa cổ điển Thái Lan có đến 3 loại là Khon, Lakhon và Fawn Thai, trong đó Fawn Thai đòi hỏi kỹ năng phức tạp nhất nhưng cũng là điệu múa được yêu thích nhất. Các điệu múa này thường được trình diễn, biểu diễn trong những dịp lễ hội khác nhau.

Khon là một thể loại kịch múa chỉ được trình diễn trong cung đình. Những diễn viên của điệu múa Khon là những người đàn ông đeo mặt nạ, bên cạnh đó là kèm theo thuyết minh và một bộ quần áo đồng piphat truyền thống. Điệu múa Khon sử dụng những bước nhảy, quay, lộn, động tác dứt khoát, sử dụng sức mạnh của các cơ bắp và đòi hỏi sự dũng cảm của các diễn viên, vì vậy trong sân khấu Khon không có các vũ nữ. Phần lớn các màn múa Khon mô tả những trích đoạn từ trường ca Ramakien của Thái Lan (phiên bản từ Ramayana của Ấn Độ), trong đó vai Tướng Khỉ Hanuman luôn là mơ ước của tất cả nam nghệ sỹ.

Múa Lakhon cũng tương tự như múa Khon nhưng đa dạng về câu chuyện hơn Khon, gồm cả truyện dân gian và cổ tích. Diễn viên thường là nữ và diễn theo nhóm. Múa Lakhon uyển chuyển, nhẹ nhàng, duyên dáng, phù hợp với nữ.

Nổi tiếng nhất với nhiều làn điệu đa dạng, Fawn Thai thường được trình diễn tại các dịp lễ lớn của quốc gia, có thể có hàng trăm vũ công tham gia. Múa Fawn Thai có 5 điệu chính: Fawn Leb (Múa Móng tay), Fawn Marn Gumm Ber (Múa Bướm), Fawn MarnMong Kol (Múa mừng Hạnh phúc), Fawn Tian (Múa Nến) và FawnNgiew (Múa Khăn). Trong đó, múa Fawn Leb thường có 5 cặp vũ nữ biểu diễn; khi múa, mỗi vũ nữ đeo 10 móng tay được mạ vàng, mạ bạc, dài chừng 15cm cong vút. Còn Fawn Tian luôn được trình diễn vào buổi tối để tạo ấn tượng lung linh của nến. Điệu múa này uyển chuyển như làn khói, tinh tế với những bước ngắn, chỉ lắc vai và thân người trên… Đi cùng với mỗi điệu múa là một dàn nhạc từ 5-7 nhạc cụ truyền thống, trong đó nhạc cụ trung tâm là Ranad (giống như mộc cầm).

Múa Thái là sự kết hợp của những trang phục có màu vàng kiêu sa làm chủ đạo, là bộ đồ truyền thống đặc sắc, các trang sức vàng lấp lánh sang trọng cùng các vũ công xinh đẹp, dẻo dai, đằm thắm và rất hấp dẫn tạo nên những bài múa mượt mà và lôi cuốn. Trang phục và các trang sức là một yếu tố không thể thiếu để làm nên vẻ đẹp của những điệu múa. Những bước chân điêu luyện, hòa cùng điệu nhạc, những vũ công như tiên nữ trong các trang phục lấp lánh, độc đáo, tất cả làm nên một điệu múa Thái hoàn mĩ.

Bên cạnh các giá trị về nghệ thuật, các điệu múa cổ truyền Thái Lan còn tượng trưng cho tấm lòng thật thà, mến khách của con người đất nước Thái Lan, tạo nên một nét văn hóa đẹp níu chân du khách mỗi lần đặt chân đến đất nước Thái Lan xinh đẹp.

CÁC LOẠI HÌNH ÂM NHẠC DÂN GIAN PHỔ BIẾN CỦA THÁI LAN

Người Thái thích âm nhạc. Nhạc dân gian của Thái Lan có nét đặc trưng hấp dẫn của nó và luôn thay đổi theo sự hòa trộn với phong cách âm nhạc của Mỹ, châu Âu và vùng Nam Á trong khi vẫn giữ được bản sắc riêng độc đáo của Thái. Hiện nay, tại xứ sở Chùa Vàng có hai loại hình âm nhạc dân gian rất phổ biến trong đời sống của người dân đó là Luk Thung và Mor Lam. Trải qua nhiều thập kỉ hình thành và phát triển, Kuk Thung và Mor Lan ở Thái Lan được cải biên cho phù hợp với cuộc sống hiện đại và được rất nhiều du khách yêu thích.

Trong hành trình khám phá đất nước Thái Lan xinh đẹp, du khách sẽ có những lúc được nghe các giai điệu âm nhạc truyền thống trong các quán bar, nhà hàng, quán ăn hay trong các điểm du lịch thậm chí trên taxi, đó chính là Luk Thung – nhạc đồng quê của Thái.

Luk thung có xuất xứ từ các thể loại nhạc của địa phương và đặc biệt phổ biến trong giới nông thôn và những người nông thôn nhập cư vào thành phố. Lời nhạc thường xoay quanh các chủ đề về đời sống thôn dã và những vấn đề mà người Thái nông thôn vào thành phố lớn sinh sống thường gặp phải.

Loại hình âm nhạc dân gian này được phát triển vào đầu thế kỷ 20 tại một tỉnh miền Trung của Thái Lan, ở phía Bắc của thủ đô Bangkok. Trong thập niên 60 thì tỉnh Suphanburi trở thành thánh địa của thể loại nhạc Luk Thung với nhiều bài hát nổi tiếng ra đời trong đó có sự xuất hiện của Suraphol Sombatcharoen người được mệnh danh là Elvis Thái, ca sĩ hát nhạc dân ca hay nhất của thế kỉ XX. Vào những năm 1980 thì Luk Thung cực thịnh.

Đã có thời gian Luk Thung được so sánh với các thể loại nhạc phương Tây. Tuy nội dung có khác nhau nhưng về âm thanh hiện đại của Luk Thung là tương tự như những bản pop và balad khác.

Một cuộc biểu diễn nhạc Luk Thung thường rất hoành tráng với dàn vũ nữ, dàn hợp xướng, ánh sáng sân khấu và những bộ trang phục cầu kỳ. Sử dụng phần lớn nhạc khí là khèn kết hợp với ngôn ngữ bản địa hay là các điệu múa Lamvong truyền thống. Ngày nay, nhạc Luk Thung sử dụng những dụng cụ nhạc điện tử và ghita điện.

Mor Lam là âm nhạc dân gian thống trị vùng Đông Bắc Thái Lan, nơi được gọi là Isaan trong đó dân số chủ yếu là người Lào. Nó có nhiều điểm chung với Luk Thung là nội dung tập trung chủ yếu vào cuộc sống của người nghèo ở nông thôn. Nó mang đặc trưng bởi tiết tấu nhanh, giọng hát có nhịp điệu hòa cùng với các bộ gõ. Các ca sĩ hay còn được gọi là Mor Lam sử dụng một công cụ gọi là khene để biểu diễn.

Trong những năm gần đây đã có sự hòa hợp giữa Luk Thung và Mor Lam, những ca sĩ nổi tiếng nhất đều hát hai thể loại nhạc này. Tuy nhiên Luk Thung vẫn nhỉnh hơn tí chút và được biết đến nhiều hơn ở Thái Lan. Mặc dù vậy Mor Lam vẫn là thể loại âm nhạc được nhiều người yêu thích.

NGHỆ THUẬT MÚA RỐI BÓNG NANG YAI

Múa rối bóng phổ biến ở khắp các tỉnh miền Trung Thái Lan và phân bố vài trăm đoàn múa giúp loại hình truyền thống này đến gần với du khách hơn. Có hai loại rối bóng Nang ở Thái Lan đó là Nang Yai và Nang Talung. Rối Nang Talung là những con rối với nhân vật độc lập và điều khiển bằng dây kéo trên cao để tay chân mặt có thể cử động một cách linh hoạt và sinh động. Nhưng Nang Yai thì đơn giản hơn với chỉ sự kết hợp giữa con rối và người trên phông nền trắng lóa ánh đèn trông tựa như tranh vẽ, người này đưa lên rồi hạ xuống rồi lại chuyển cảnh. Múa rối bóng Nang Yai đã được khai sinh ra từ thời Ayutthaya, vua U-thong và lưu giữ được truyền thống này đến nay.

Những chú rối bóng của nghệ thuật Nang Yai được làm từ mảng da trâu, da bò lớn, dày nguyên con giống như mặt da trống sau đó nghệ nhân sẽ vẽ hình lên và đục vô số lỗ lên hình để tạo được khe cho ánh sáng xuyên qua khiến hình ảnh trở nên sống động hơn. Mỗi con rối đều cao từ 2 – 3m, nặng 2 – 4 kg, có những con rối nặng đến 7 kg.

Cũng như người, con rối cũng có hai giới tính nam và nữ, nói chung khuôn mặt có nét giống nhau, chỉ khác là nữ nhìn thẳng còn nam nhìn nghiêng. Và có đến 7 loại nhân vật tùy theo vai trò và vị trí tương ứng với bảy kiểu người trong xã hội. Hiện giờ nước này còn giữ được 352 mẫu hình rối bóng Nang Yai.

Để làm ra được một con rối Nang Yai thật sự mất rất công sức của người nghệ nhân, mọi thứ đều làm thủ công và rất tỉ mỉ, có khi mất đến cả tuần. Tuy rối bóng không đẹp như rối nước hay rối bông nhưng đây là loại hình nghệ thuật truyền thống truyền tải được rất nhiều thông điệp sâu sắc với cốt truyện cổ tích gần gũi về đất nước, con người Thái Lan theo triết lý tư tưởng của Phật giáo.

Tất cả câu chuyện kể của loại hình múa rối này đều xoay quanh những mẫu chuyện cổ tích về đất nước, con người Thái Lan mang triết lý, tư tưởng Phật giáo. Thường thấy nhất là huyền thoại các vị thần có ảnh hưởng sâu đậm đối với đời sống dân gian, kế đó là chuyện gia đình với những xung đột phức tạp, các vị anh hùng, tình nhân và trẻ mồ côi lang thang đi tìm cha mẹ… phục vụ cho khách du lịch nước ngoài và người dân địa phương về niềm tin vào cái thiện và bản sắc dân tộc qua các câu chuyện.

Để xem múa rối bóng, du khách phải chọn tầm giờ chập tối đến khuya dưới ánh đèn hoặc những đống lửa chiếu sáng lung linh. Lúc này nghệ sĩ rối sẽ diễn kịch theo từng hồi đoạn, với mỗi hồi kéo dài từ 15 phút đến cả tiếng. Trong khi 2 người điều khiển con rối thì những người khác đứng phía sau sẽ hát và thuật lại câu chuyện cho người xem. Cùng đó là người chiếu đèn và ánh lửa bập bùng làm cho hình rối in bóng trên phông.

Để có được màn rối bóng thành công, yếu tố đầu tiên không thể thiếu chính là con rối và người diễn viên cầm nó, bên cạnh đó là yếu tố âm nhạc, hoà ca, đọc thoại. Hầu hết các diễn viên múa rối bóng đều khá trẻ, điều này cho thấy được một nền nghệ thuật truyền thống quý giá của xứ chùa Vàng vẫn được lớp trẻ giữ gìn và phát huy.

Đến Thái Lan, du khách sẽ bắt gặp những đoàn múa rối vừa lớn vừa nhỏ, chỉ có từ năm đến 10 người gồm cả nghệ sĩ múa rối lẫn ca sĩ – nhạc sĩ đi biểu diễn tại các đền chùa và khu vui chơi công cộng khắp cả nước. Vì thế có tới vài trăm thầy dạy múa rối và cũng có vài trăm đoàn múa rối ở Thái Lan.

Tại các điểm du lịch Thái Lan nổi tiếng như công viên lịch sử, hay các trung tâm văn hóa, viện bảo tàng, các chùa chiền khách du lịch có thể xem trình diễn múa rối ngay trên những sân khấu cơ động hết sức ấn tượng và đẹp mắt.

NGHỆ THUẬT XĂM HUYỀN THUẬT SAK YANT

Nghệ thuật hình xăm đã có từ khá lâu nhưng chỉ phổ biến hơn vào những năm gần đây do sự hội nhập và làm đẹp của mọi người bằng hình xăm không còn mang những dị nghị và soi mói nữa. Ngày nay hình xăm đã vô cùng phong phú và đẹp mắt hơn với cả kĩ thuật xăm 3D hay xăm phun màu với ý nghĩa khác nhau của mỗi hình xăm.

Có hàng vạn lý do để người ta xăm hình, xăm như một cách thể hiện bản thân, xăm để lưu lại kỉ niệm một dịp nào đó như ngày sinh, ngày kỉ niệm đẹp. Tại nhiều quốc gia trên thế giới thậm chí xăm việc xăm hình là một phong tục tập quán mà khi đến tuồi trưởng thành phải thực hiện nghi thức này để khẳng định sự trưởng thành và địa vị xã hội của mình.

Trong đó tại Thái Lan có một loại hình xăm nghệ thuật vô cùng đặc biệt, không phải hoa cỏ hay chim chóc, rồng rắn hung tợn mà là xăm “huyền thuật” hay còn gọi là xăm bùa Sak Yant.

Sak Yant là một hình thức xăm phép chú khá thiêng liêng đối với riêng người Thái với các ký tự chữ mang ý nghĩa riêng làm khơi dậy quyền lực siêu nhiên và không chỉ đẹp về hình thức thôi mà nó còn là một loại bùa hộ mệnh của người dân Thái đã có từ thời đại Angkok xưa do chịu nhiều ảnh hưởng của văn hóa Khmer khá nhiều nên các dòng chữ xăm đều là chữ Phạn – chữ Khmer cổ. Vào thời Angkor, các binh lính xăm mình từ đầu đến chân hay còn gọi là yantra. Việc xăm mình bằng những chữ Khmer bùa chú, những hình hổ báo, rắn rết… và các loài động vật đáng sợ khác mang lại niềm tin cho những binh lính này. Họ tin rằng họ sẽ có thêm may mắn, sức mạnh khi cầm vũ khí để chiến đấu.

Hiện nay, tại đất nước Thái Lan, việc xăm mình được coi là một nghệ thuật. Xăm mình rất được ưa chuộng ở Thái Lan, nó trở thành một nét đẹp trong văn hóa mà không phải quốc gia nào cũng có được. Không phải đến bây giờ người dân Thái Lan mới phổ biến xăm mình và yêu thích nó.

Xăm mình có rất nhiều dạng, phù hợp với từng người trong xã hội. Những cô gái, chàng trai thì xăm hình tình yêu, những tay có máu mặt trong xã hội thì xăm những hình có ý nghĩa bảo vệ mình, những người dân thường sùng đạo phật thì xăm hình Phật hay những câu nói của nhà phật để răn đe mình… Mặc dù từ đầu đến chân đều có thể xăm hình, nhưng vị trí được cho là cao quý nhất, quyền lực nhất để xăm hình đó chính là đỉnh đầu của mỗi người.

Đến Thái Lan, du khách có cơ hội xăm mình miễn phí tại trường dạy xăm Bangkok Ink. Tại ngôi trường này, du khách cũng có thể học các kỹ thuật xăm mình theo kiểu hiện đại hoặc theo kiểu Sak Yant. Lúc đầu, để luyện tập, học viên sẽ được hướng dẫn xăm trên bì lợn. Sau một thời gian khi đã thành thạo, họ có thể thực hành xăm miễn phí cho các người mẫu Thái.

Tại Thái Lan hiện nay có 3 kiểu xăm mình phổ biến nhất đó là xăm bằng tre, xăm vĩnh viễn và xăm 5 dòng.

CÁC SHOW DIỄN HOÀNH TRÁNG CỦA NGƯỜI CHUYỂN GIỚI TẠI THÁI LAN

Chắc hẳn nhiều du khách cũng biết rằng tại vùng đất Thái Lan này nổi tiếng nhất là người chuyển giới và tại nơi đây cũng tổ chức các show trình diễn dành cho người chuyển giới.

Vùng đất này được coi là thiên đường chuyển giới và các show trình diễn của những người chuyển giới luôn được chào đón cũng như được tổ chức thường xuyên, trong đó có các show diễn tiêu biểu như Colosseum Show, Alcazar Show, Tiffany Show, Simon Cabaret Show, Phuket Fantasea. Những show diễn đầy sôi động này thường thu hút đến hàng nghìn lượt du khách từ khắp nơi trên thế giới.

Colosseum Show là chương trình tổng hợp gồm ca múa nhạc, kịch diễn ra trong khoảng một tiếng rưỡi, với màu sắc và trang phục rực rỡ của các diễn viên là những chàng trai chuyển giới. Đây là một trong những chương trình dàn dựng hoành tráng và chuyên nghiệp, các hiệu ứng ánh sáng, âm thanh và nhan sắc được đầu tư công phu. Show diễn này được diễn ra tại thành phố biển sôi động Pattaya.

Colosseum Show tập hợp các tiết mục “hát nhép” (lip-sync) một số bài hát nổi tiếng của các quốc gia khác nhau trên thế giới. Tại show này, các vũ công bắt buộc phải thuộc lời bài hát ở một ngôn ngữ khác mới có thể hoàn thành tiết mục của mình. Họ biểu diễn vô cùng chuyên nghiệp, hoàn toàn hóa thân vào nhân vật trong tiết mục với những cử chỉ, sắc thái biểu lộ trên gương mặt phù hợp với nội dung từng câu chữ của lời bài hát, cho dù là tiếng bất cứ nước nào.

Những người chuyển giới – để trở thành những diễn viên trong Colosseum Show phải trải qua sự chọn lựa hết sức khắt khe. Các ca sĩ, vũ công ở đây đều là nam giới đã qua phẫu thuật thẩm mỹ chuyển giới 100%. Họ chính là nhân tố quyết định tới tính độc đáo và sự thu hút mà chưa một chương trình nào làm được trong thời điểm hiện tại. Sở hữu khuôn mặt xinh đẹp và vóc dáng hoàn hảo không thua kém bất kì người mẫu, siêu sao nào, họ tự tin phô diễn những nét đẹp và tài năng của bản thân.

Không chỉ là “lăng xê” cho đất nước, văn hóa, con người Thái Lan; nhắm đến đối tượng khán giả chủ yếu là du khách nước ngoài, Colosseum Show mang đến không gian văn hóa của các nước trên thế giới ngay tại quốc gia này. Với 14 tiết mục được tái hiện, tại đây du khách có thể tìm thấy một chút sôi nổi của âm nhạc phương Tây, một chút trầm lắng của những giai điệu Trung Hoa, nhẹ nhàng lôi cuốn là những điệu múa của Malaysia, gợi cảm và quyến rũ là màn múa bụng Ấn Độ. Đôi lúc bạn còn được lắng nghe những bài hát Việt Nam vang lên trong sự cổ vũ nồng nhiệt của bạn bè trên thế giới. Sự mô tả văn hóa các nước tỉ mỉ từ trong điệu hát, cách di chuyển, trang phục… tạo cho du khách cảm giác thân quen và đầy hứng khởi khám phá.

Sau show diễn, các vũ công sẽ dàn hàng ngang chờ chụp ảnh cùng khách. Đây là khoảng thời gian du khách được tiếp xúc gần hơn với các vũ công, sự giao lưu giữa những nghệ sĩ và công chúng, tạo nên sự gần gũi, thân mật. Qua đó thể hiển sự thân thiết, hiếu khách của con người Thái Lan.

Colosseum Show đã thể hiện sự khác biệt, độc đáo và mang tính đột phá trong chính sách du lịch của Thái Lan. Chính nhờ chiến lược táo bạo đó mà mà du lịch Thái Lan đã thu hút được lượng du khách lớn từ khắp nơi trên thế giới.

Alcazar Show là show diễn mà bất cứ du khách nào cũng muốn thưởng thức và chiêm ngưỡng. Alcazar Show được tổ chức bởi những người chuyển giới tại thành phố dành cho những người giàu có, sôi động Pattaya, được trình diễn trong một nhà hát hiện đại có sức chứa khoảng 500 người.

Điều đặc biệt của show diễn là tất cả các vũ công đều có ngoại hình sáng láng và có kỹ năng biểu diễn chuyên nghiệp. Chương trình tổng hợp gồm ca múa nhạc, kịch diễn ra trong khoảng một tiếng rưỡi với màu sắc và trang phục rực rỡ của các diễn viên là những chàng trai chuyển giới. Ngay sau khi tiếng nhạc vang lên, du khách sẽ được chiêm ngưỡng các âm điệu của Tây phương, nét dịu dàng trầm lắng của vũ khúc Trung Hoa hay vẻ ma mị của các điệu múa Ấn Độ uyển chuyển, quyến rũ. Thậm chí nếu hôm đó đông khách người Việt, bạn sẽ được nghe một điệu nhạc quê hương ngay trên đất Thái…

Cũng trong 1 tiếng đồng hồ này, ngoài việc thưởng thức các điệu nhảy, các tiếng đàn, bạn còn được các vũ công truyền tải những nền văn hóa khác trên những đường cong của cơ thể họ, trên những sự nổ lực của họ mà không cần đến những lời khen trầm trồ, họ chỉ cần 1 ánh mắt nhìn, 1 sự nể hục từ khán giả mà thôi,

Được biết, mỗi đêm, Alcazar Show có 3 xuất, bắt đầu từ 18:30 và mỗi suất cách nhau một tiếng rưỡi, riêng thứ 7 diễn 4 suất. Giá vé xem Alcazar khoảng 450 baht, riêng ghế VIP giá từ 550 baht trở lên. Và sau khi show diễn kết thúc, du khách sẽ có cơ hội chụp ảnh cùng các vũ công xinh đẹp.

Không thua kém bất cứ show diễn nào, Tiffany show cũng rất thu hút du khách đến xem và chiêm ngưỡng tận mắt các tiết mục đặc sắc của mình. Nó cũng là một trong hai show diễn nổi tiếng tại Pattaya, nằm trong top 10 show diễn trên thế giới.

Tiffany Show có thế mạnh là các vũ công chuyển giới (katoeys) được lựa chọn rất kỹ về ngoại hình với trang phục và trang điểm lộng lẫy. Đây là một show biểu diễn độc đáo làm hài lòng tất cả các du khách đến xem bởi các tiết mục được dàn dựng công phu, âm thanh và ánh sáng hoàn hảo. Tùy theo số lượng khách đến Pattaya vào thời điểm chủ yếu từ thị trường nào: Nga, Nhật Bản hay Hàn Quốc… mà các tiết mục được dàn dựng phục vụ người xem của nước đó. Du khách sẽ bất ngờ khi thấy những cô gái chuyển giới xinh đẹp trong trang phục áo dài, nón lá múa hát một bài hát tiếng Việt nào đó.

Mỗi show diễn kéo dài 2 tiếng và cứ 2 tiếng lại có một show trình diễn. Giá vé từ 500 – 600 Baht. Sau giờ diễn, du khách cũng có thể chụp hình cùng với những diễn viên chuyển đổi giới tính với giá 2 USD/tấm.

Tại Phuket mỗi tối, show diễn độc đáo của những người chuyển giới (Simon Cabaret Show) thu hút hàng nghìn lượt du khách đến từ khắp nơi trên thế giới. Họ đến để chiêm ngưỡng những màn trình diễn đậm màu sắc văn hóa Thái Lan và xem nghệ sĩ Thái biểu diễn tiết mục truyền thống của nhiều nước khác. Cũng là ca hát và nhảy múa nhưng Simon Cabaret được dàn dựng tỉ mỉ với sân khấu chuyên nghiệp cùng dàn vũ công xinh đẹp.

Phuket Fantasea là chương trình lớn nhất của hòn đảo. Với các nghệ sĩ đu dây, một dàn diễn viên chuyên nghiệp, hàng trăm những con voi biểu diễn và các động vật khác, đặc biệt trong chương trình này còn có một cốt truyện kỳ lạ pha trộn truyền thống với những hình ảnh mang tính tưởng tượng cao, du khách sẽ có một buổi tuối tuyệt vời ở đây.

Sự hoành tráng không dừng lại ở đó bởi FantaSea còn tổ chức một trong những bữa tiệc buffet lớn nhất ở châu Á và được đặt trong một công viên với những trò chơi như ở các lễ hội, rất nhiều cơ hội mua sắm, một cung điện Voi, một Trung tâm Khám phá Similan và một số cửa hàng thực phẩm. Thật thu hút, ấn tượng và là một giá trị giải trí tuyệt vời cho tất cả mọi người.

Với thiết kế xây dựng đôi khi lập dị, trang phục lộng lẫy, nhiều voi, Phuket FantaSea có tất cả sự tinh tế của ớt Thái Lan nồng cháy đến không tả nổi. Phuket FantaSea tự dành danh hiệu cho chính mình là “Công viên văn hóa cuối cùng” và có lẽ không có cụm từ nào có thể mô tả đúng hơn về nơi đây.

Buổi biểu diễn đỉnh với một sân khấu hoành tráng, nhưng đó không phải là sự phấn khích duy nhất. Có một ngôi làng cung cấp các mặt hàng từ T-shirt, đồ đi biển, trang sức cũng như những trò chơi, cưỡi voi và các nhà hàng.

Mọi thứ đều hoành tráng, sáng chói, công phu, và gây ấn tượng. Mọi việc diễn ra trơn tru. Họ đảm bảo rằng bạn được chăm sóc, thưởng thức giải trí, và trở về khách sạn một cách an toàn, không lỡ một điều nào.

Quá trình di chuyển từ điểm A đến điểm B đến điểm C diễn ra liền mạch, và luôn luôn có rất nhiều nhân viên xung quanh dẫn du khách đi đúng hướng. Kích thước của những cỗ máy vận hành cũng rất đáng kinh ngạc, giúp cho màn biểu diễn hoàn hảo trở nên càng ấn tượng hơn.

Nhà hát mở cửa lúc 20:30 và khán giả bắt đầu đến và kiểm tra qua bộ phận an ninh. Không được sử dụng máy quay trong khán phòng, bộ phận an ninh kiểm tra rất nghiêm ngặt kể cả một chiếc bút hay một mảnh giấy. Hai phút sau, du khách sẽ ở trong một hội trường lớn toàn bộ của nhân viên phục trang, voi con, hổ con, và du khách sẽ được chụp ảnh với họ miễn phí.

Chương trình khai mạc một cách hoành tráng lúc 21:00. Sân khấu rất lớn, nhưng không gian biểu diễn thậm chí còn lớn hơn. Lối đi, trần, khán giả – không có nơi nào là không có người cả. Với những công nghệ hình ảnh dàn dựng như khói, nổ, laser, mưa, người bay, bộ não của bạn được nhìn sâu vào văn hóa Thái Lan với những điệu múa truyền thống từ các vùng khác nhau của đất nước, những con rối, và những trang phục lộng lẫy hấp dẫn. Khá là khó để có thể tin rằng voi có thể trở thành diễn viên tài năng, nhưng chương trình này còn sử dụng dê, gà trống, trâu nước, và chim bồ câu với những vai diễn hỗ trợ.

Có những câu truyện mà du khách không dễ dàng theo dõi được, nhưng không quan trọng. Khoảnh khắc náo nhiệt và hài hước bị gián đoạn bởi sự yên tĩnh, một màn kịch ngắn đẹp truyền đến bạn cảm xúc dạt dào. Và cuối cùng là một màn biểu diễn rực rỡ là sáng rực cả nhà hát từ trong ra ngoài. Tất cả người lớn đến trẻ nhỏ đều rất thích thú buổi biểu diễn này.

Nét đẹp trong các điệu múa đặc sắc, âm nhạc dân gian hay trong những loại hình nghệ thuật của Thái Lan rất khó thể có thể miêu tả hết được. Chỉ có thể thực hiện ngay một chuyến du lịch Thái Lan cùng chúng tôi, du khách mới có thể khám phá được hết những “nét đẹp” văn hóa này.